Քարե խճանկարներ կազմելու արվեստը սկսվել է գունավոր խճաքարերի պարզ նախշերով, որոնցով հին հույները զարդարում էին իրենց տների բակերը։ Հետագայում պալատների և տաճարների ինտերիերը զարդարելիս սկսեցին օգտագործել գրանիտ, մարմար, կիսաթանկարժեք և նույնիսկ թանկարժեք քարեր։ Սկզբում հատակները շարվեցին, երկրորդից՝ զարմանալի գեղեցկության պանելներ։
Քարի այնպիսի հատկությունների շնորհիվ, ինչպիսիք են ամրությունը, ոչնչացման դիմադրությունը և ծերացումը, նույնիսկ այսօր մենք կարող ենք հիանալ Հելլադայի տարածքում պահպանված հնագույն ճարտարապետական հուշարձանների զարմանահրաշ խճանկարային հատակների բեկորներով: Օրինակ՝ Զևսի տաճարում (մ.թ.ա. 5-րդ դար) զարդանախշերով շրջանակված ծովային աստվածների պատկերները պատրաստված են տարբեր գույների մանր կտրատված քարերից (մոտ 1 սմ տրամագծով): Այսպես ի հայտ եկավ խճանկարային գծագրեր կազմելու հիմնական տեխնիկաներից մեկը՝ շարվածքը։ Հին Հռոմի վարպետները նույնպես աշխատել են նույն տեխնիկայով՝ ավելացնելով մոտավորապես նույն չափի և ձևի խորանարդներից կամ սյուներից խճանկարային պատկերներ։ Ստացված մակերեսը կա՛մ փայլեցրեց, կա՛մ, եթե այն գտնվում էր դիտողից բավականաչափ հեռավորության վրա, թողնում էր կոպիտ: Խորանարդների միջև կարերը կարող էին տարբեր լինել հաստությամբ, ինչը պատկերին տալիս էր եռաչափ էֆեկտ:
Հին եգիպտացիները նույնպես ծանոթ էին քարե խճանկարների արվեստին, բայց նրանք այն օգտագործում էին ավելի մտերմիկ կերպով: Կիսաթանկարժեք քարերից նրանք հավաքում էին հուշատախտակներ, որոնք հետո զարդարում էին կահույքը, կենցաղային իրերը և նույնիսկ փարավոնների ծիսական զգեստները։ Այս տեխնիկան, որը մոտ է ներդիրին, դարձավ մեկ այլ հայտնի տեսակի խճանկարի նախատիպը` ափսե կամ կտոր: Այս տեխնիկայում խճանկարը կազմված է փայլեցված մարմարից կամ հասպիսի բարակ թիթեղներից, որոնք կտրված են պատկերի ուրվագծերի երկայնքով և այնքան սերտորեն կցված միմյանց, որ դրանց միջև եղած կարերը գործնականում անտեսանելի են: Այս արվեստը կատարելության է հասել 16-րդ դարում Ֆլորենցիայում, և այդ պատճառով էլ անվանվել է Ֆլորենցիայի խճանկար։
Ի դեպ, հենց ֆլորենցիական խճանկարների տեխնիկայով է ստեղծվել հանրահայտ Amber Room-ը, որի արտադրությունը միանգամից խլել է ավելի քան կես միլիոն կտոր սաթ։ Ավելի քան 20 տարի Ցարսկոյե Սելոյի Եկատերինա պալատի արհեստանոցներում քարահատները վերստեղծում են կորցրած գլուխգործոցը լուսանկարներից՝ հուսալով ավարտել մեծ գործը մինչև Սանկտ Պետերբուրգի 300-ամյակը։ Փոքր սաթի թիթեղները շրջվում և սոսնձվում են փայտե վահանակների վրա՝ օգտագործելով հին բաղադրատոմսերով պատրաստված մաստիկ: Ի դեպ, մեկ կիլոգրամ սաթից օգտագործվում է ընդամենը 150 գրամ։
Ռուսական քարե խճանկարների արվեստը քննարկվել է 18-րդ դարում, երբ Ուրալում սկսվեց քարի արդյունահանումը։ Ստեղծագործորեն զարգացնելով ֆլորենցիական խճանկարի տեխնիկան և վարպետորեն օգտագործելով Ուրալյան ադամանդների ամենահարուստ գունապնակը՝ ռուս վարպետները զարմանալի արդյունքների հասան: Խիտ քարի կտորները, հիմնականում մալաքիտը, կտրվեցին ընդամենը մի քանի միլիմետր հաստությամբ ափսեների մեջ և հարմարեցվեցին միմյանց այնպես, որ քարի բնական նախշը միաձուլվեց մեկ ամբողջության մեջ: Այնուհետև թիթեղները կպչում էին քարից կամ մետաղից պատրաստված կաղապարի վրա, բոլոր անկանոնությունները խնամքով մանրացնում էին, իսկ մակերեսը փայլեցնում։ Արդյունքում թիթեղների միջեւ կարերը գրեթե անտեսանելի են դարձել եւ ստեղծվել է մոնոլիտի ամբողջական պատրանք։ Այս տեխնիկան օգտագործվել է ոչ միայն հայտնի մալաքիտի ծաղկամանների, հատակի լամպերի, սեղանի վրա, այլև ցանկացած, նույնիսկ ամենաբարդ ձևի ճարտարապետական մանրամասների համար: Ռուսական խճանկարների տեխնիկայում, օրինակ, հսկայական սյուներ են արվում Էրմիտաժում և Սուրբ Իսահակի տաճարում։
Այնուամենայնիվ, չպետք է կարծել, որ քարե խճանկարները հարմար են միայն պալատների և տաճարների զարդարման համար: Այն հաջողությամբ օգտագործվում է նաև առանձնատների նախագծման մեջ։ Օրինակ, էլեգանտ խճանկարային ներդիրը բուխարիի մոտ կամ հյուրասենյակի կենտրոնում կվերափոխի ցանկացած ինտերիեր: Այս զարմանալի նյութը կարող է հաջողությամբ փոխարինել պատերի նկարը. ի վերջո, խճանկարը ոչ միայն գեղեցիկ է, այլև գործնականում հավերժական: Ամենահեղինակավոր տներում դուք կարող եք տեսնել սալիկներ, սալիկներ և խճանկարներով ավարտված այլ մակերեսներ: Քարե խճանկարները հիանալի տեսք ունեն լոգարաններում և փակ լողավազաններում, որոնք այսօր շատ մոդայիկ են անտիկ ոճով զարդարելու համար: Խճանկարը կարող է յուրահատուկ դարձնել տան ոչ միայն ներքին, այլև արտաքին տեսքը, եթե դրանով զարդարեք ցոկոլները, ճակատները, շենքի գլխավոր մուտքը։ Շատ հաճախ քարե խճանկարներն օգտագործվում են տան շրջակայքի տարածքը դասավորելու համար՝ դրանով արահետներ ու հարթակներ են շարում, զարդարում շատրվաններ և պատշգամբներ։ Այսպիսով, խճանկարը դառնում է գեղեցիկ լանդշաֆտային կոմպոզիցիաների հիմքը։
Խճանկարներ ստեղծելիս օգտագործվում են քարի տարատեսակ տեսակներ՝ տուֆից, տրավերտինից և մարմարից մինչև օնիքս, հասպիս, լապիս լազուլի... Բնական քարի գույների և երանգների անսահման բազմազանությունը թույլ է տալիս ստեղծել յուրահատուկ խճանկարային վահանակներ: Բայց վարպետը կարող է օգտագործել ոչ միայն գույների հարստությունը, այլև տարբեր հյուսվածքներ և մշակման տեխնիկա: Օրինակ՝ քարը կարելի է հղկել, հղկել, արհեստականորեն «հնեցնել»։
Խճանկարը դնելու երկու հիմնական եղանակ կա՝ ուղիղ և հակառակ: Ուղիղ հավաքածուով, որը հայտնի է հնուց, պատկերն ամրացվում է անմիջապես զարդարման ենթակա մակերեսի վրա։ Մեր օրերում այս ժամանակատար տեխնիկան հազվադեպ է օգտագործվում՝ միայն հատկապես բարդ պատկերներ կամ վահանակի ամենակարևոր բեկորներ ստեղծելիս: 18-րդ դարում գործի դրված հակադարձ հավաքածուի միջոցով խճանկարի կտորները դրվում են նախշի եզրագծի երկայնքով առջևի կողմով գծագրող թղթի վրա (գործվածք, ստվարաթուղթ, թուղթ), հետևից ամրացված սոսինձի օգնությամբ և կիրառվում է մակերեսին որպես անբաժանելի կոմպոզիցիա կամ մեծ բեկոր:
Հակադարձ հավաքածուի տեխնիկան լայն հնարավորություններ բացեց խճանկարների արդյունաբերական արտադրության համար: Այժմ այն արտադրվում է պատրաստի մոդուլների տեսքով՝ 300 x 300 կամ 300 x 600 մմ չափերով քառակուսիներ կամ ուղղանկյուններ, իսկ որպես հիմք սովորաբար օգտագործվում է ճկուն ցանց։ Արտադրողները նույնիսկ առաջարկում են պատրաստի հավաքածուներ, որոնք հիշեցնում են փազլներ, որոնցից դուք կարող եք ինքներդ խճանկարային վահանակ պատրաստել: Պարզապես պետք է հիշել, որ մոդուլները հատուկ սոսինձներով ամրացված են կատարյալ հարթեցված մակերեսի վրա, իսկ մոդուլների միջև կարերը ներկված են հատուկ քսուքներով:
Home | Articles
September 19, 2024 19:18:47 +0300 GMT
0.005 sec.
